餐厅兼具公共空间属性与消费属性，与文化及商业相互渗透、动态共生。三者既各自定义餐厅的核心价值，又彼此赋能 —— 商业决定餐厅的生存底线，文化赋予餐厅的精神高度，而餐厅本身则成为文化传播与商业变现的具象媒介。
从本质上看，优秀的餐厅都是文化与商业的平衡者—— 既懂赚钱的逻辑，又懂文化的灵魂，最终实现“以商业养文化，以文化促商业”的良性循环，成为城市文化记忆与商业活力的重要组成部分。
01
江南水韵入京华
雅融轩·北辰汇店，北京 / IN.X屋里门外设计
删繁就简，以朴为丰，做淮扬风味与现代商业间的摆渡，以精准的自然人文片段创造记忆锚点，以复合体验场景撬动商业价值，夯实品牌形象。
《太平寰宇记》载，扬州城"自唐至明清，茶亭水榭星列，凡宴必伴曲艺"。2025年初，雅融轩北辰荟店以全新视觉空间重建其之于北京、之于淮扬的叠映印象：古雅、简净、志趣、鲜味。IN.X屋里门外更是将淮扬菜"一物各献一性，一碗各成一味"的调和之道借空间复现，为雅融轩确立了独树一帜的品牌基因。
未入餐厅前，食客便能见瘦水蜿蜒，绕庭角而消隐，灯光垂目处，墙垣上竹影窸窣似有江南晚风拂过。
雅融轩·北辰汇店，北京 / IN.X屋里门外设计 © 郑焰
亭子与热闹的散座区、向深处指引的廊道、狭长的多功能备餐台在进入的刹那点亮了整个餐厅的多个视觉焦点。《扬州画舫录》中"水则帆樯林立，陆则酒肆茶寮"的市井肌理此时有了现代空间的映照。由明清到现代，由江南到北地，风物删繁就简、气韵互文重生。
设计师从江南水系市井中提取亭子和回廊元素重新处理场景关系，串联起展示区、两组散座区和十间包房，使整个空间体验充满画舫游船诗酒茶花的妙趣，原本的空间结构亦成为乐趣的一部分。
雅融轩·北辰汇店，北京 / IN.X屋里门外设计 © 郑焰
02
摩登上海遇到风雅徽州
徽顺昌艺术餐厅，上海 / 意向东方
徽顺昌餐厅位于上海，是一家新创立的徽菜品牌。其首店开在一栋两层的临街商业体内，分为两层。意向东方设计团队根据其品牌定位、商业定位和空间原始结构进行了设计前期研究和定位。采取徽州元素、当代设计的理念，将徽文化元素与空间进行了有机的结合和应用。
在一层主门头外观设计上，采取似徽非徽、传统与现代结合的理念，采取现代线形设计与幕墙设计结合，融入徽州建筑特色冬瓜梁元素，采取商业空间的艺术橱窗设计，展示徽州的文化元素和品牌形象，使得门头更具特点和视觉吸引力。
徽顺昌艺术餐厅，上海 / 意向东方 © TOPIA图派视觉
在空间结构上，一层为厨房和散座区域，二层为包间区域，设计中将一二层楼板部分打通，形成一二层共享互动，将共享区构造人行步梯，共享区域采取了徽州建筑四水归堂的元素并结合建筑柱体，形成柱体矩阵与楼梯结合，楼梯下方采用水系设计，使得空间丰富而灵动。
一层散座区与公共区域的分割，使用在徽州区域采集来的食盒、菜篮等徽州传统器物组成背发光置物架，采用博物馆展陈形式使得空间艺术感与文化感剧增。
二层区域为餐厅包间区，由二层入口，包间和小型宴会厅和中心景观组成。入口处开面较宽，设计中以黄山特色的奇石元素与庭院元素结合，形成一幅绘画长卷，引人入胜，若入画里。
徽顺昌艺术餐厅，上海 / 意向东方 © TOPIA图派视觉
03
藏与藏的两重意境
藏素风格餐厅，北京 / WIT方夏设计
藏素此次空间升级是WIT方夏设计在高端餐饮商业逻辑上的又一次实践。它跳脱出传统“地段+食材+服务”公式，将“文化沉浸”与“精神体验”确立为核心竞争力。餐厅本身作为目的地，不单纯满足味蕾，更在于一次完整的、具有疗愈性的美食旅程。
沉寂两年后，藏素风格餐厅在北京启幕。老藏素经营了多年后，创始人决定与WIT方夏设计将餐厅推向新高度。作为京城高端餐饮，新空间无论在视觉还是精神性上都是一次融合进化。正如藏文化那样，在不断吸收其他文明养分的过程中获得一次次更炙热的生命。
藏素风格餐厅，北京 / WIT方夏设计 © TOPIA图派视觉
入口场域传达了整个空间的精神逻辑。圆弧形“石窟”形态是插入现代空间的一块文明拼图，藏传文化带来一种新的精神启示与引领，进入餐厅的食客进入到一个让他们感到惊奇的文化场景里，藏红色赋予人们吉祥的感受，这些溢出“石窟”的妙音也正是整个空间传达的祝福和气韵。
空间结构大量使用了质朴的木材料和砖石，家具包括碗碟在内都以显著的手工痕迹和自然肌理为特征，古老的时间感流淌在空间中，而这一切又被庄重典雅的建筑和落地窗外浓郁的自然绿意包裹，迷人的诗性和浑厚的历史感汇成一股热流，将食客带向体验的峰值。
藏素风格餐厅，北京 / WIT方夏设计 © TOPIA图派视觉
04
一颗牡蛎的有机想象
拾九酒吧餐厅，秦皇岛 / RooMoo Design Studio
位于秦皇岛市如是海度假村内的“拾九”坐落于原始纯净的海岸边，拥有绝佳的视野与地理位置。这里不仅仅是一处餐饮空间，更像是自然景观的一部分，与周围的海岸线、沙滩和海浪相互交融。正是这种自然塑造的力量，启发了团队对空间的构想——让“拾九”依傍自然而生，从景观中浮现，宛如一枚嵌在沙中的牡蛎，静谧地隐匿其中，却与周围环境保持着紧密的联系。
整体空间同样模仿牡蛎精致且有机的形态，流畅的层次曲线被安排在环境之中，赋予整体设计独特的空间感。整个空间的核心是中央吧台，而吧台的顶面则有一个悬挂于天花顶面的镜面不锈钢球型装置，它象征着牡蛎内那颗璀璨的珍珠，成为酒吧的视觉焦点，同时凝聚着整个空间的动线与氛围。
拾九酒吧餐厅，秦皇岛 / RooMoo Design Studio © Wen Studio
平面布局上，以吧台为中心层层围绕至室内空间的墙面，规划各个功能性区域及富有探索感的空间环境。室内右侧设有披萨烤炉，为空间增添温暖的氛围，而左侧则设有可灵活调整的独立包厢，以悬挂移门挪动的方式，来适应不同的用餐需求。而卡座及散座则分布在中间的区域及侧边区域。
同时，为了让室内与室外之间能达到自然过度空间的感受，一整排能够灵活开阖的落地玻璃门与户外的深色木地板连接了户外外摆区。外摆区设有定制金属水池与火盆，为户外用餐时提供了一份趣味及温暖感。整个空间宛如一颗在海岸边静静孕育的牡蛎，以其层次丰富的形态，与如是海度假村的海岸线相互映衬，展现空间与自然共生的美学语言。
拾九酒吧餐厅，秦皇岛 / RooMoo Design Studio © Wen Studio
05
文人气质餐厅的自然之用
上荔晶时代餐厅（5）店，武汉 / 朗荷STUDIO
光谷鸡公山公园北麓，上荔晶时代餐厅（5）店坐落于此。又远望九峰国家森林公园一片深邃。初临场地时，临窗则尽是山景，烟云尚已，蓬蓬勃勃，苍苍茫茫，使人神游其间，怡情养性，以淡世虑，以捐烦恼。于是，设计的故事从体会“烟云”二字开始。
烟影天机，中国文化把此宇宙节律的共感体验，称之为“悟性”的实现。而悟性在当代的解释中，就是生成的可塑性，是时空的扩大以及节奏的变化。然则作画者，宜，展纸凝神，下笔泼墨，以求其蓬勃苍茫之气。
上荔晶时代餐厅光谷店，武汉 / 朗荷STUDIO © 谭业成
围绕入口加设了自然水系园林景观，强调了这一连接。玻璃盒子共有三层。主入口特别策划了巨型金属圆球艺术装置，既软化了玻璃盒子钻石型切割面的锋芒，又与迎宾台、收银台功能结合，形成一处具有艺术与功能并存的区域，引人一探究竟。首层设有水产海鲜池、蔬菜、烤鸭的食材展示以回应品牌“食必求鲜、然后至美”的主旨。
散台区和包房区与其它上荔晶一样，客流动线分开，代表“动”的散台区专属划分了区域。而入口和电梯之间的通道，设计者则通过蜿蜒流线型的峡谷来调剂长动线的乏味，中途的停顿则借鉴了董其昌仿古山水册页里的山形，逆转为当代艺术装置，可观可游，移步异景。设计空间找到了赋予这变幻的烟云以气韵生动的形式语言，这最为富有柔韧性的活化形式，联结自然，滋养生命。
上荔晶时代餐厅光谷店，武汉 / 朗荷STUDIO © 谭业成返回搜狐，查看更多